Як розповів заступник голови Національної спілки художників України Микола Кіщук, виставку «Світ Божий, як Великдень» започаткували  у 2002 році з експозиції у Полтаві. У Луцьку виставка діятиме упродовж трьох тижнів.

Тут представлені роботи художньо-ужиткового мистецтва із використанням різноманітних матеріалів: шкіри, батіку, дерева, кераміки, бісеру, латуні, цинку, міді, бавовни, шерсті, картону тощо. Серед авторських робіт –  панно, натюрморти, розписи, вишиті сорочки, сукні, гобелени, ткацькі вироби, вироби з кованого металу, віражного та гутного скла, соломи, фарфору. Цікавими експонатами є ікони, вирізьблені по дереву.

Як зазначив заступник Луцького міського голови Анатолій Пархом’юк, назва експозиції цілком відповідає святковому піднесеному настрою, який з’являється, коли входиш у приміщення галереї мистецтв.

Аби художники могли переглядати роботи своїх колег на дисках, Луцький міський голова Богдан Шиба подарував  Волинські організації Національної спілки художників України широкоформатний телевізор. На час дії виставки його встановили безпосередньо у залі Галереї мистецтв.

Віртуальну екскурсію виставкою можна зробити, зайшовши на сайт галереї мистецтв – http://www.art.lutsk.ua – у рубрику «веб-камера».

Виставка пройде в Національному художньому музеї України за підтримки Фонду Рината Ахметова Розвиток України.

Як повідомили організатори виставки, проект “стане спробою художнього осмислення суспільної реальності, що її таким очевидним, тілесним проявом є хвороба і, зокрема, епідемія туберкульозу, оголошена в Україні ще в 1995 році”.

“У 1980-х в СРСР туберкульоз вважали подоланою епідемією. <…> Це була одна з романтизований хвороб минулого. Нею хворіли, курячи цигарки на довгих срібних мундштуках, фатальні герої довоєнної літератури. Від цієї хвороби – під вишуканішою назвою “сухоти”- страждали великі письменники і піаністи”, – зазначила куратор виставки Олеся Островська-Люта.

“У середині 20 століття ТБ закрив рак, а рак змінився СНІДом, з огляду на ступінь метафоризації, відторгнення і стигматизації хворих. У даний час, всього кілька десятиліть потому, ми маємо справу з несподіваною епідемією, забутою і похованою в надрах світової літератури, – з туберкульозом, який вже не є ні романтичним знаком високої натури, ні прокляттям бідних і знедолених”, – вважає Островська-Люта.

***

Понад 15 років тому Всесвітня організація охорони здоров’я визнала туберкульоз глобальною загрозою для людства. З середини 90-х років минулого століття в багатьох країнах оголошено епідемію цього захворювання. В Україні ж ВООЗ зафіксувала епідемію туберкульозу в 1996 році, коли кількість хворих перевищила епідпоріг майже втричі і склав 1% від усього населення країни, інформує прес-служба харківського ГУОЗ.

Тим не менше, якщо з 1995 по 2004 рік спостерігалося зростання захворювання на туберкульоз, і за десятиліття цей показник збільшився вдвічі, то з 2005 року його вдається щорічно поступово зменшувати.

Станом на 2008 рік загальна захворюваність в Україні становить 77,8 на 100 000 чоловік, в Харківській області – 72,4. За словами представників ГУОЗ Харківської облдержадміністрації, ці показники свідчать, що епідемія стає керованішою. Однак експерти відзначають, що говорити про перемогу над цією проблемою поки зарано.

Варто відзначити, що в лютому 2009 року фахівці із США заявили, що найближчим часом з’явиться ефективний спосіб лікування найсмертоноснішої форми туберкульозу, яка має високу стійкість до лікарських препаратів і практично не піддається лікуванню.

“Слід також зазначити західноукраїнські ікони, написані під впливом католицького мистецтва, що відобразилося як на їх сюжетах, так і на загальній манері виконання. Зокрема, на виставці представлені ікони Богородиця – нев’янучий колір і Марія та Анна з малим Ісусом”, повідомили в галереї Дукат.

Іконопис центральної України представлений такими пам’ятками ХVІІІ століття як видатні зразки українського бароко Великомучениця Варвара, Святий Миколай та Цар на троні.

З XVII століття законодавицею художньо-релігійних уподобань виступила Києво-Печерська Лавра. Так, на виставці будуть представлені ікони ХІХ століття., Характерні для Київщини: Благовіщення, Архістратиг Михаїл, Успіння Богородиці, Введення в храм, Новозавітна Трійця тощо.

Завершить експозицію пара ікон Архангел Михаїл і Гавриїл, в яких простежується стилістика модерну.

За словами організаторів, гості виставки зможуть переконатися в тому, що православна ікона – унікальний духовний феномен, який органічно поєднав у собі якості твори мистецтва й священного зображення.

Виставка буде відкрита для відвідувачів у київській галереї Дукат (вул. Грушевського, 4) з 4 грудня 2009 року з 11:00 до 19:00.

джерело: Кореспондент

Володарі головної та двох спеціальних премій, окрім грошової нагороди розміром 100 000 гривень та 25 000 гривень відповідно, отримають можливість протягом місяця пройти стажування в майстернях всесвітньо відомих художників: Андреаса Серрано в Нью-Йорку, Олафура Еліассона в Берліні, Ентоні Гормлі в Лондоні.

Переможець у номінації Приз громадськості, який отримає 10 000 гривень, протягом місяця визначався голосуванням відвідувачів виставки 20 номінантів на премію PinchukАrtСentre. З 29 жовтня по 29 листопада 2009 року кожен бажаючий міг проголосувати за вподобаного художника.

У церемонії нагородження візьме участь патрон премії PinchukArtCentre британський художник Деміен Херст, який спеціально для цього приїде до Києва, повідомили у прес-службі PinchukArtCentre.

Премія PinchukArtCentre – перша в Україні приватна загальнонаціональна премія, метою якої є створення, підтримка і розвиток нового покоління молодих українських художників, які працюють у сфері сучасного мистецтва.

Премія встановлюється і присуджується PinchukArtCentre кращим українським художникам у віці до 35 років по непарних роках, починаючи з 2009 року.

Вже четвертий рік поспіль Театральний центр Києво-Могилянської академії організовує художню виставку, що є своєрідним підсумком сезону для сценографів, художників по костюмах – тих, хто творить Театр, але чиї імена, на жаль, залишаються маловідомими публіці. Їх вклад у успіх вистави співмірний зі вкладом режисера чи акторів, їх творіння подеколи є шедеврами, яким, проте, відміряний короткий час на життя – декорації і костюми існують, доки йде вистава.

Щороку кількість художників, що беруть участь у «Сценографії», збільшується. Цьогорічна виставка буде наймасштабнішою: заплановані серії майстер-класів з виготовлення театральної ляльки, сценічного гриму, моделювання театрального костюму, сценографічного рішення, акція від Незалежного Театрального Журналу «Коза» та круглий стіл «Театральний художник в контексті сучасного мистецького простору». Вперше в історії проведення виставки відбудеться показ театральних костюмів знакових художників сучасного українського театру. Також під час офіційного відкриття пройдуть виступ Ансамблю старовинної музики НаУКМА та дійство  з театралізованими  інсталяціями.

Цьогорічну експозицію складають  ескізи та макети сценографії, костюми, елементи декорацій, плакати,  створені до театральних вистав минулого сезону провідними  художниками  сучасного українського  театру: А. Александровичем-Дочевським, Л. Нагорною, М. Левитською, О. Богатирьовою, В. Карашевським, О. Татаріновою, С. Петровським, М. Погребняк, О. Вакарчуком, К. Корнійчук, Н. Рудюк, Н. Кучерею, Б. Фірцаком, О. Новіковою, Б. Поліщуком, О. Рачковською, О. Луньовою, І. Білецьким, О. Тетеріною, О. Гаврик та ін.

Виставка триватиме до 18 грудня  2009 р.

Експозиція відновленої галереї по вул. Волоській присвячена діалогу послідовного абстракціоніста І.Яновича і української сакральної скульптури XVIII-ХХ віків.

В рамках виставки, відкриття якої відбулося 12 листопада, сьогодні о 19:00 почнеться майстер-клас І.Яновича.

За словами куратора галереї, музиканта Павла Гудімова, галерею відновили в максимально короткі терміни завдяки підтримці друзів-музикантів і всіх небайдужих цінителів мистецтва. Таким чином, відтепер відкриті обидві галереї арт-центра – по вул. Волоській і по вул. Хорива.

джерело: Ліга.нет

Як повідомили  організатори виставки, експозиція з 81 картини, яку привезуть до України, подорожує по всьому світові понад 20 років. Це відомі китайські живописці і молоді автори: Гуан Лян, Ліїн Фенмянь, Чен Шифа, Дін Ліжень, Чжу Чженьген, Хань Юй, Чжоу Цзінсінь, Шень Ху, Чжан Гуймінь, Не Ганьінь.

Після Києва “Пекінську оперу” покажуть у Львові та Дніпропетровську: з 5 грудня по 5 січня колекція буде виставлена у Львівському палаці мистецтв, з 14 січня по 11 лютого 2010 року – в Дніпропетровському історичному музеї.

Цей проект є частиною культурного обміну між Україною та Китаєм. З боку України в червні 2010 року в Національному музеї Лю Хайсу країну представлятиме всесвітньо відомий проект Миколи Журавля “Пасіка”.

Як повідомили в прес-службі музею, представлена колекція презентує акварелі і більше 40 живописних робіт, створених Демцю в імпресіоністському стилі. Картини написані автором протягом цього року в Україні, Франції, Іспанії.

Майстер Демцю зі Львова – один з найбільш відомих художників в сучасному українському живописі. Його роботи відомі своїм експресіонізмом, для них характерні яскраві кольори, розпливчаті образи, безмежна фантазія.

Експозиція буде доступна для перегляду до 7 грудня 2009 року.

20 номінантів на отримання Премії PinchukArtCentre — загальнонаціональної премії сучасного мистецтва, яка присуджується молодим українським художникам віком до 35 років включно — були відібрані Експертною Комісією конкурсу із 1100 отриманих заявок.

Виставка 20 номінантів розміститься на 4 та 5 поверхах PinchukArtCentre та представить як роботи, відібрані у ході конкурсу, так і нові, створені спеціально для виставки. Куратор виставки — Олександр Соловйов.

Церемонія нагородження лауреатов Премії PinchukArtCentre відбудеться 4 грудня 2009 року в Києві. Володарі Головної та Спеціальної премій будуть названі Міжнародним Журі, яке формується зі світових експертів в області сучасного мистецтва — художників, директорів музеїв, кураторів та критиків. Склад Журі буде оголошено під час відкриття виставки. Переможець у номінації «Приз громадськості» буде визначений голосуванням відвідувачів виставкового проекту Премії.